作为业界标杆,正午阳光的最大杀手锏到底是什么?

2018-10-06 小飞侠 超级卡司
如果现在问大家,电视剧行业里怎样的团队能算得上业界标杆,估计很多人给出的答案都会是“正午阳光”四个字。


对于这个以侯鸿亮为中心,同时汇集了孔笙、李雪等众多优秀导演和创作人的团队,大家应该是再熟悉不过,有它的地方就是品质之所在,堪称雷剧绝缘体。



从《琅琊榜》到《伪装者》再到《欢乐颂》等电视剧,但凡正午一出手,那必定是效果不同凡响,能打造出这样一尊属于自己的金子招牌,用心和诚意自然不必多说,这也是观众通过作品最直观感受到的。



其实除了良心制作外,在小编看来,这个团队作品最大的杀手锏还在于它所营造的格局很不一样。


正午的作品通常给人的感觉都特别“正”,但是这种“正”又不带有任何的死板和迂腐,它从不会通篇拼命地给你灌输一些大道理,但就是能让你在追剧过程中认同它接受它并且感慨颇深。


能有如此效果,最重要的一点还是在于作品的基调,它总是能站在一个更高更独特的角度上去看待问题,这样一来,格局便会立马提高,同时质感也会得到升华。


比如2014年那部由霍建华和杨紫主演的《战长沙》。



通常而言,抗日背景下的作品往往一不小心就会拍成“抗战神剧”,要么依靠各种奇迹开挂,出现“手撕鬼子”、“脚踢子弹”等反人类情节;要么用力过猛,通篇生硬灌输国人的屈辱和血泪;要么就是画风突变,成为披着抗日外衣的狗血爱情剧。


但《战长沙》既没有刻意煽动观众的愤恨之情也没有让爱情元素反客为主,它的独辟蹊径就像是抗战剧里的一股清流。


电视剧选取的视角不是正面抗战战场,而是普通的老百姓家,作品有很大一段篇幅都是在着重刻画女主一家人的温馨美好日常。但,就是在那样一个被战争慢慢吞噬掉的年代里,这份温馨和美好才显得尤为珍贵,就像是暴风雨来临之前的一朵小花,那么美但又那么脆弱,我们小心翼翼、屏息凝神地看着它,明知它抵挡不住即将到来的狂风暴雨摧残,但就是希望它可以开得久一点再久一点。



或许,真正的悲剧就是把美好的东西在你眼前活生生摧毁。虽然《战长沙》中没有太多战场上血肉横飞的场面冲击你的眼球,但是那种眼睁睁看着“天色渐暗”的感觉真的是美好又绝望,到最后只能长叹一声“如果没有战争该多好啊”!



这种悲哀是随着剧情发展一点一点渗透到观众骨子里的,即便看完后大家也会被这味“慢性毒药”侵蚀好久。与其说《战长沙》的主题是单纯的“抗日”,倒不如说是“反战”,作品让我们更加深刻感受到的是,战争不只是国家与国家之间战场上的较量,它关系到的是每一个百姓的生活,没有国就没有家。



除此之外,还有正午比较新的作品《琅琊榜之风起长林》,虽然作品在声势和人气上远远不及第一部,但从剧本身来说,这绝对是一部不输《琅琊榜1》的优质作品。


令小编印象最为深刻的就是电视剧大结局中,萧元启在谋反失败后,与前来救驾的萧平旌在大殿上的一番对峙。面对着这样一个具有深刻历史观的反派,小编还真是差一点就被他说服了。


先是这一番“百年之后的定论,又有谁能说我错了”的言论,真真是恰合了“成王败寇”、“历史总由胜利者书写”的客观现实。回想千百年来,有多少掌权者都是在“名不正言不顺”的情况下踩着万人鲜血上位,但如若真能开创一段盛世繁华,最初夺权时的功过在后人眼里倒也显得不那么重要了。



紧接着,他便又一桩桩一件件地数落起当朝小皇帝萧元时的无能,话虽大逆不道,但却也属实,论起才能谋略,小皇帝确实比不上萧元启,他曾经做过的一些决定也确实让人失望,这样的发问让大义凛然的萧平旌都一时愣住了。



再接下来的一番话,堪称是字字诛心的暴击了:萧平旌你之所以力保当朝皇帝,不是因为他的才德更不是因为他的能力,而是因为他是名正言顺的皇帝,占着大义名分,你根本没得选!这样的几句话直戳戳真相了,不仅再次贬低了小皇帝,而且还把拼了命也要忠君护主的萧平旌陷入了“愚忠”的境地。



听完萧元启的这番话,小编内心很是震撼,不仅句句属实,而且好有道理!可是即便如此,他谋权篡位的行为还是不符合核心价值观的呀,如果被他说服岂不是三观不正了?还好,接下来萧平旌的话瞬间又把观众拍醒了。



虽然自古江山有能者居之,但仁德与爱民是必备的基础,假如一个掌权者置百姓存活于不顾,那他是配不上那个最高位置的,更何况像萧元启这样通敌叛国的人,即便真的当上了皇帝,那他所拥有的权力也不过是其欲望的附属品罢了。


这一段朝堂对峙虽短,但却堪称全剧最精彩的高潮。它不仅没有把萧元启描绘成一个歇斯底里、为了坏而坏的反派,而且还站在他的立场上说出了一些一针见血的历史规律与道理,但同时又通过萧平旌的句句斥责再次把三观凹得正正的。能拥有如此辩证思想,作品的台词与逻辑不得不让人赞叹!


除了主题上的格局很独特之外,正午作品中的爱情观也是不落俗套的。


很多人说,正午的风格非常直男,拍男人戏最为擅长,但爱情戏是短板。对于这个观点,小编并不认同。


在正午的剧中,爱情部分大多是作为配菜出现的,虽然它的清汤寡水可能满足不了部分观众对于偶像式爱情的向往,但它所展现出来的核心理念却是非常深刻的。



还是以《琅琊榜之风起长林》为例,男女主萧平旌和林奚的感情线大概是我看过的最清水爱情了,不仅发糖次数极少,而且全剧下来,最大的尺度也不过是一个远景的抱抱。



但即便如此,这一对CP仍旧受到了很多人的喜爱与追捧,其中最关键的原因还是在于两个人对于爱情的态度,这不仅在古装剧里独树一帜,即便放在现代剧中也是少之又少的。


作为医女的林奚,她有自己的“产业”——济风堂,也有自己的志向——尝百草、出医书,而出身皇家的萧平旌,他肩上担负着的是保卫大梁的重任。



这两个人的相知相爱,自然而然又细水长流,彼此之间都有着一份包容和理解。在他们的感情世界里,相爱绝不是彼此做出“牺牲”,而是“成全”。你有你的梦想和事业,那你就去追求你心中所想;你有你的责任和担当,那你就去完成应尽的义务,他们从不会阻拦对方的步伐,但在彼此最无助时却又是最坚定站在对方身后的一个。



这样的爱情观其实是非常适用现代社会的,尤其是林奚,标准的独立女性,不仅经济独立而且精神独立。从萧平旌和林奚身上,大家能看到,爱情很美,但它绝不是生活的全部,除了爱情,我们还有家人、事业、梦想、责任......我不会要求你为我放弃什么,我只希望你的成长中有我的一份。比起许多作品中爱情大过天的生死虐恋,如此爱情观简直不要太超前。


年少时的爱恋,成熟后的婚姻,在正午的另一部剧《父母爱情》中,由郭涛饰演的江德福和梅婷饰演的安杰则是让观众感受到了婚姻最好的状态。



在这部“中老年团队”领衔的作品中,男女主的爱情与婚姻可谓平淡如水,没有轰轰烈烈没有海枯石烂更没有惊天动地,它一点都不浪漫,但却真实温暖得让人泪目。


所谓的“平平淡淡才是真”,看似那么唾手可得,但这却又是现实生活中多少人求而不得的东西。


从意气风发、充满诗与远方的青年时期,



到被各种生活琐事缠绕的中年时期,



再到儿孙满堂、天天为了儿女操心的老年时期,



看完《父母爱情》后才惊觉,原来人的一辈子就是这么快,一转眼就翻完了。一生中能够无病无灾已是幸运,而年轻时牵手步入婚姻殿堂的那个人能跟你相互扶持、相濡以沫地过完一辈子又该是一种怎样的福气。


江德福和安杰的爱情烙印在平凡生活的每个细节中,有争吵有欢笑有一大家子人其乐融融的温馨,这样的生活更贴近荧屏外的普通人,但是又远远比很多人都幸福。在如今这个各种价值观碰撞的时代里,一段婚姻的保质期到底能有多久是一个未知数,诱惑、劈腿、出轨、情感破裂......不必要求大家都能够像婚前的海誓山盟那样感人至深,可以从一而终地走完一生已是不易,回过头来,反倒是《父母爱情》里那份平淡的温暖更加纯粹、让人踏实。



一部剧的格局有多大,这是决定作品整体走向的关键,有时候,当大家觉得一部剧还不错,但距离经典就是还欠那么一把火时,往往就是因为作品在格局上还是不够深刻开阔。


当然,并不是说每一部电视剧的格局立意都要提升得那么高,但是正午阳光在这一方面的表现确实独树一帜、让人眼前一亮。


能有正午阳光这样踏踏实实做剧的团队,是业界的幸运,更是观众们的幸运。今年,正午一口气开启了《知否知否应是绿肥红瘦》、《尉官正年轻》、《都挺好》、《大江大河》四部作品,可以看出,这个团队在题材方面的尝试已经越来越宽,虽然任何一个团队有盛有衰是必然规律,但从私心上来说,小编就是希望像正午这样的良心团队可以一直长盛不衰下去,也期待在这些不同题材的作品中,它依旧可以带给观众不同的惊喜和感动。