电影名导纷纷投身网剧拍摄,网剧圈比电影圈好混?

2018-06-11 小飞侠 超级卡司

在影视圈里一直都存在着这样一条鄙视链:拍电影的瞧不上拍电视剧的,拍电视剧的瞧不上拍网剧的。


但是,估计过不了多久,这条鄙视链就会被完全颠覆,因为就连在电影界扛把子的张艺谋也加入到网剧的制作中了!



很多人在知道这个消息后都觉得非常震惊,毕竟一直在电影界叱咤风云多年的老谋子“改行”拍网剧实在是“屈尊”,这显然太过于自降身价了。但是也有很多人表示他的这个举动实属正常,无非是大势所趋,况且不仅是张艺谋,就连曾经与他一同坐享过电影盛名的众多小伙伴们都已经纷纷进军网剧市场了。


早在去年,冯小刚就担任了网剧《剑王朝》的监制,这部剧在今年四月份已经杀青。而陈凯歌则是担任了网剧《外八行》的监制,作品前几天刚刚开机。



同时,不得不提的还有来自台湾的实力导演陈正道,他所执导的网剧《结爱·千岁大人的初恋》最近可谓是收获了超高的人气~



除此之外,香港导演王家卫、王晶也已确认入驻网剧界。


知名导演前赴后继对网剧进行试水,这个现象可谓是前所未有,不过仔细观察一下近些年影视行业的发展,众位导演的这个选择其实也是一个顺势之选。



网剧不断崛起,前途一片光明


从一开始被打上粗制滥造的标签再到后来的蓬勃发展,网剧一直以观众肉眼可见的速度飞奔着。


2014年,网剧《灵魂摆渡》、《万万没想到》、《暗黑者》等一系列网络自制剧纷纷跟大家见面,并且收获了不错的口碑和点击量,这一年被大家称为了“网络剧自制元年”。



此后更有《心理罪》、《太子妃升职记》、《余罪》等爆款相继出现,在网络上引发一轮又一轮热潮,网剧这个曾经偏小众化的市场也慢慢获得了更多人的认可,逐渐向主流市场靠拢。



如果要论网剧发生质的变化,那一定要从去年开始算起,像《河神》、《白夜追凶》、《无证之罪》等都凭借着优质的故事内容、精良的制作以及出色的表演打动观众,并且慢慢改变了大家对于网剧成本低、制作粗糙的印象。



尤其是《白夜追凶》,不仅在豆瓣上获得了9.0的超高分数,而且还被美国Netflix收购了海外版权,冲出国门走向国际,这可谓是让网剧实实在在扬眉吐气了一把。


网剧的蓬勃发展是一个不可抵挡的大趋势,而且仅短短几年的时间内就能拥有如此飞跃,这足以证明网剧未来的前景十分广阔。能够在网剧直线上升期的开端进军网剧市场,对于各位导演来说其实是个不错的选择,无论抱有怎样的目的,以目前的发展趋势来看他们至少是可以在这个新兴市场中分得一杯羹的。


毕竟与电影相比,网剧的收益渠道更加多样化,说的俗一点,也就是来钱更容易一些。网剧的投入成本虽不及电影,但回报比例却未必比电影低。像网络点击量、各种形式的广告收入、从互联网延伸出来的IP产业链以及平台会员付费模式等都是网剧得到丰厚收益的途径。相比之下,目前电影获得投资回报的主要渠道依旧是票房,从赢利方面看,模式显然单一了许多,在电影界一直盛行的“唯票房论”影响下,各位导演的压力可想而知。


广阔的前景加上超高的回报,从客观条件来看,网剧这个领域是绝对值得一试的,想必这也是令各位导演心动的重要因素。



电影市场更新迅猛,老牌导演急需新突破


众位电影大导投身网剧并不意味着电影市场呈现出了衰落之势,相反,电影市场同样以惊人的速度飞快发展着。


就近五年国产电影的各项数据来看,中国电影票房一直处于良好增长状态,尤其是2017年,全年总票房559.11 亿元的成绩给了大家巨大的惊喜。在进入2018年以后,票房势头更是猛烈,仅是第一季度就凭借202.18亿元的总票房超越了同期的北美市场。


电影市场如此蓬勃,为什么各位导演还要转战网剧市场?


其实,像张艺谋、陈凯歌等人从影几十年,名利双收早已不在话下,个人品牌的影响力也已经做到了万千导演望尘莫及的高度。作为中国电影界的几位标杆式人物,一般的金钱与名利显然不会真正诱惑到他们。但也正是因为做到了一定高度,才是越发高处不胜寒,他们能给观众带来惊喜和突破的范围正在逐渐缩小。


不可否认,几位导演曾经所创造的一系列经典作品是不可撼动且难以超越的,但是近些年来他们的成绩却并不理想,观众似乎也并不怎么买账,这一点估计是许多老牌导演所面临的尴尬窘境。


像张艺谋,在电影《金陵十三钗》冲击奥斯卡失败后,接下来的《归来》拂去所有商业化气息,回归细腻朴实的风格,尽管口碑尚佳,但热度与反响却并不高。2016年,他与好莱坞合作的《长城》上映,虽然制作宏大,明星众多,但这却成为了继《三枪拍案惊奇》、《满城尽带黄金甲》后又一个让张艺谋口碑急转直下的转折点。



冯小刚近几年则是在商业化与情怀之间徘徊,像《我不是潘金莲》、《芳华》等,虽然作品所反映的内容有一定内涵也足够深刻,但是却总能因为电影之外的许多事情引起观众的诸多争议。



陈凯歌这些年的表现一直较为低迷,作品毁誉参半。比如近几年的《道士下山》还有《妖猫传》,电影上映前观众抱有的期望都很高,但真正上映后却均未达到应有的高度。



而曾经横扫国内外各大奖项的王家卫则因为2016年其监制的《摆渡人》遭遇了前所未有的口碑滑铁卢。



相反,在近几年频频带给观众惊喜的是一些小成本电影和新人导演的作品,很多票房黑马也是在这一梯队里诞生。并不能说老牌导演们的实力下滑,只是因为他们在一个领域内做到一定高度后再想突破的确很难。


在这个时候进军网剧市场,其实对于各位导演来说也是一种新的转型和突破,尤其是在互联网及各种媒体平台急速发展的当下,没有人能忽视这股新的潮流,紧跟时代步伐是必需,接触新的东西进行新的尝试对于他们来说也是个有意义的选择。当实力大导与新的影视形式相结合,碰撞出来的火花可能会给观众带来很不一样的感觉,而领域的转换与思维模式的调整也很有可能是他们摆脱现有困境的重要一步。



放眼国际影视环境,拍网剧为双赢之选


对于名导们拍网剧这件事,很多人的第一反应是“自降身份”、“掉价”、“晚节不保”......但小编想说的是,“名导拍网剧很没面子”这个逻辑其实不太通。


网剧本身并不意味着低难度和粗制作,只是我国的网剧现在还处于发展初期,各项体系并不完善,整体上的品质无法形成一定的水准。要知道,大家所追捧热爱的很多美剧可都是网剧,比如《纸牌屋》、《怪奇物语》、《黑镜》、《王冠》、《使女的故事》等等,还有像大名鼎鼎的Netflix公司就是精品网剧的重要输出平台。



同样是网剧,美国的这些作品却能够风靡全球,吸引一批又一批世界各地的死忠粉,而且在观众的脑海里一直拥有着精良、品质、有内涵等标签。


之所以能具备如此高的热度与口碑,最主要的还是因为这些网剧的生产已经具备了相当成熟的产业流程,从投资到编剧、导演、演员再到后期制作,各个环节的水准都非常高。尤其是高投资下的高品质,像《怪奇物语》,基本每一集的成本都要将近七八百万美金。



依据美剧的发展形势来看,国内各位大导演进军国产网剧市场,这无疑是一个互相成就的选择。


就拿最近陈正道的《结爱·千岁大人的初恋》来说,原本开拍时很多观众并不看好,结果开播之后各方面反响却意外的好,豆瓣7.5的成绩非常不错。而且曾经一直被观众诟病演技烂宋茜这一次也展现了脱胎换骨的表演水准,不得不承认,很多时候一个演员的表现非常依靠导演的调教,尤其是实力强经验老道的导演。



网剧发展速度快,但又急需投资、品质等各方面的提升,名导的入驻既可以将电影领域的一些配置与想法注入作品,而且也极有可能凭借个人的名声拉动整部剧的投资,让内容和制作都能得到很大的提升,未来的网剧或许可以在这些影界大碗的保驾护航下逐步走向美剧的水准,甚至有一天大批量走出国门风靡全球。


另一方面,对于各位导演来说也就是上一点提到的转型与突破了。网剧与电影同属艺术作品范畴,本身就没有高低之分,如果在他们的推动下,网剧整体水准得到质的提升,那这对于这些导演们来说也是非常有成就的一件事,他们从观众那得到的反响可能并不比电影差。虽然拍网剧达不到“雪中送炭”的程度,但这确实可能成为一件为导演们“锦上添花”的事情。



如此看来,网剧市场或许真的要开启全新的篇章了,在自身的猛烈势头下再加上实力大导演的投入与引导,相信用不了多久,整个网剧市场都会焕发出全然一新的光彩。同时,对于这几位导演的选择,虽然很意外,但也合乎常理,新领域的新挑战,也意味着新惊喜的随时出现,大家可以拭目以待。